ILLUSTRATION

CartesDePoker-MiseEnSituations-ArtOfPlay
DESIGN GRAPHIQUE, ILLUSTRATION, PACKAGING, PHOTOMONTAGE

CARTES DE POKER – ART OF PLAY

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CARTES DE POKER ART OF PLAY BRIEF CLIENT FICTIF Pour le client Art of Play, conception d’un jeu de poker inspiré du mouvement graphique postmodernisme. Ce projet de création graphique consiste en la réinvention d’un jeu de poker, basé sur l’iconographie de la royauté britannique et les principes du graphisme postmoderniste. La direction artistique s’appuie sur une composition asymétrique, des effets de collage et de déchirure, ainsi qu’une palette chromatique disruptive, afin de questionner les symboles du pouvoir. Chaque figure royale est retravaillée en photomontage hybride, mêlant portraits de membres de la royauté et photographies de corps semi-dénudés, révélés par un effet de déchirure papier. Ces visuels sont ponctués de mots-clés typographiés dans un style graffiti, réalisés avec la fonte Another Tag Regular, renforçant la dimension subversive et urbaine du projet. Les symboles de famille sont entièrement redessinés avec une approche graphique non conventionnelle : les cœurs et carreaux adoptent un rose bonbon, tandis que la structure des cartes échappe à toute symétrie traditionnelle. Chaque série est dotée d’une double combinaison typographique propre, en cohérence avec la teinte dominante de son emblème.

Livre&MarquesPages-MuseeDeLaChasse&DeLaNature
DESIGN GRAPHIQUE, ILLUSTRATION

CARTE & MARQUE PAGE – MUSÉE DE LA CHASSE ET DE LA NATURE

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CARTE & MARQUE PAGE MUSÉE DE LA CHASSE ET DE LA NATURE BRIEF CLIENT FICTIF À l’occasion de la réouverture du Musée de la Chasse et de la Nature, conception d’un pass et un marque page destinés à un public d’enfants. Conception de supports imprimés à destination d’un jeune public pour le Musée de la Chasse et de la Nature : un marque-page et un pass enfant. Le projet s’appuie sur une direction artistique ludique, colorée et pédagogique, tout en restant fidèle à l’univers du musée. Le design des marque-pages s’inspire d’animaux emblématiques de la chasse, comme le cerf (chasse en milieu forestier) et le tigre (chasse en milieu tropical). Ces visuels ont été stylisés à l’aide de formes simplifiées et de motifs représentatifs de leur environnement naturel, permettant une reconnaissance immédiate et un fort impact visuel. Chaque création est accompagnée d’un pictogramme animalier, d’un habillage graphique distinctif, et d’un bloc informatif intégrant adresse, logo et identité du musée. Les pass enfants déclinent le système graphique des marque-pages, en supprimant la découpe figurative au profit d’un format plus standardisé. Les éléments visuels – textures, pictogrammes, couleurs – sont repris pour assurer une cohérence d’ensemble, tout en intégrant une titraille spécifique à leur fonction.

MagazineGmagOuvert-Homme-Hachette
DESIGN ÉDITORIAL, ILLUSTRATION, MAGAZINE

MAGAZINE GMAG – HACHETTE

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MAGAZINE GMAG HACHETTE BRIEF CLIENT FICTIF Recherche et mise en page sur 4 graphistes influents pour une revue d’art et design pour les éditions Hachette. Dans le cadre de ce projet éditorial, j’ai conçu un magazine d’analyse graphique autour de quatre figures majeures du design visuel : Anette Lenz, Neville Brody, Michel Bouvet et Milton Glaser. Le contenu s’articule autour de recherches documentées portant sur leur biographie, leur style graphique, l’analyse critique d’une œuvre emblématique et une galerie visuelle illustrant leur démarche créative. La mise en page adopte une structure épurée et visuellement rythmée, reposant sur un appui photographique fort. Chaque designer est identifié par un code couleur dédié, assurant une catégorisation visuelle claire et une navigation intuitive entre les sections. Le système graphique est uniforme pour chaque chapitre, garantissant cohérence tout en valorisant l’identité visuelle propre à chaque graphiste. Les typographies choisies renforcent le contraste entre titre et blocs de texte, tout en apportant modernité et lisibilité à l’ensemble. Ce projet explore les principes de design éditorial, de hiérarchisation visuelle et de direction artistique, dans une logique à la fois pédagogique et esthétique.

Livret-10JoursAuJaponSurLesTracesD'HayaoMiyazaki-OuvertEnMouvement-VoyageursDuMonde
DESIGN ÉDITORIAL, ILLUSTRATION, LIVRET

LIVRET DE VOYAGE – VOYAGEURS DU MONDE

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LIVRET DE VOYAGEVOYAGEURS DU MONDE BRIEF CLIENT FICTIF Conception et mise en page d’un livret promotionnel d’un voyage «10 jours au Japon sur les traces d’Hayao Miyazaki» pour Voyageurs du monde. Afin de réaliser ce livret promotionnel pour l’agence Voyageurs du Monde, j’ai respecté la charte éditoriale et l’univers graphique du client, dont la direction artistique repose sur une mise en page très photographique. Cette approche se distingue par de grandes images immersives en pleine page, une typographie discrète et élégante, des marges généreuses, et une sobriété graphique mise au service de l’émotion et de l’évasion. Le livret reprend ces codes en les adaptant à un séjour de 10 jours au Japon, inspiré des lieux emblématiques ayant nourri l’imaginaire de Hayao Miyazaki. Une carte graphique illustrée du Japon a été conçue, avec des illustrations vectorielles pointant chaque étape du parcours, chacune correspondant à une page d’ouverture de journée. Cette approche ludique, mêlant design éditorial et infographie narrative, structure le contenu tout en renforçant la lisibilité. Pour apporter une dimension carnet de bord, chaque journée comprend une page vierge en ton direct, déclinée dans la couleur dominante de l’étape, permettant aux voyageurs de noter leurs souvenirs. En fin d’ouvrage, une planche de stickers illustrés vient prolonger l’interactivité et personnaliser l’expérience. Ce projet illustre une synergie entre design d’information, narration visuelle et expérience utilisateur print, dans une approche à la fois promotionnelle, sensible et mémorielle.

BoitesCookies-ScoopMeACookie
ILLUSTRATION, PACKAGING

BOÎTE POP UP PACKAGING – SCOOP ME A COOKIE

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BOÎTE POP UP PACKAGING SCOOP ME COOKIE BRIEF CLIENT FICTIF Conception d’un packaging cadeau avec un pop up réalisé pour la marque Scoop Me a Cookie de manière à mettre en avant un de leurs cookie « Tartine-moi plus fort ». Conception d’un packaging événementiel pour la marque Scoop Me a Cookie, autour du cookie « Tartine-moi plus fort », à l’occasion de la Saint-Valentin. Le dispositif repose sur une boîte cadeau bivalve, divisée en deux compartiments individuels, pensée pour être partagée à deux. L’ouverture de la boîte déclenche un mécanisme pop-up illustré, mettant en scène une caricature humoristique et suggestive inspirée du nom du cookie, dans un esprit ludique et décalé fidèle au ton de la marque. Le cœur central, encadré de cookies en forme de cœur, renforce le thème amoureux tout en rappelant la nature du produit. L’extérieur du packaging adopte un fond monochrome, en harmonie avec la charte chromatique de la marque. Le logo, orné d’un cœur décliné selon le nuancier propriétaire, est intégré sur le dessus de la boîte. L’avant est marqué par une indication typographique « PULL » soulignée par une hiérarchie visuelle forte pour guider l’interaction utilisateur. Chaque face latérale est animée par des personnages illustrés de cookies, cohérents avec le style du pop-up pour assurer une continuité visuelle narrative. Au dos, la liste des ingrédients est illustrée dans le même univers graphique, créant une unité esthétique. Enfin, pour préserver l’effet de surprise à l’ouverture, le tout est scellé par un ruban cadeau, accentuant la dimension festive et émotionnelle de l’objet.

AfficheSnatchRue-LeGrandRex
AFFICHE, DESIGN ÉDITORIAL, DESIGN GRAPHIQUE, ÉVÉNEMENTIEL, ILLUSTRATION, LEAFLET, PACKAGING

STAND ÉVÈNEMENTIEL – LE GRAND REX

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STAND ÉVÈNEMENTIELLE GRAND REX BRIEF CLIENT FICTIF Concevoir une nouvelle version de l’affiche du film Snatch de Guy Ritchie, à l’occasion de la remastérisation du film au Grand Rex. Création de différents supports et objets publicitaires, distribués au public à l’occasion de cette soirée d’avant-première. Pour la remastérisation du film Snatch de Guy Ritchie au Grand Rex, j’ai conçu une relecture graphique contemporaine de l’affiche, accompagnée d’une série de supports événementiels : flyers, goodies, tickets, affiches, et éléments de scénographie. L’objectif était de rester fidèle à l’univers du film; brut, décalé, underground tout en le transposant dans un langage visuel plus actuel. J’ai adopté une direction artistique contrastée, mêlant illustration vectorielle, photomontage, et typographie expressive inspirée des codes gangster. L’affiche principale représente un gros plan du torse tatoué de Mickey, l’un des personnages emblématiques du film, dans un style graphique affirmé. Le titre Snatch a été retravaillé avec la typographie Plain Black Wild, en superposant deux couches légèrement décalées, colorées différemment, pour créer un effet de contraste visuel et de profondeur. Une ombre portée vient accentuer cet impact graphique. Le flyer, conçu en recto-verso, joue un rôle central dans la narration visuelle de l’événement. Le recto présente un brief du film ainsi qu’une introduction à l’histoire du Grand Rex. Il est illustré avec le personnage de Mickey et des extraits d’images du film. La mise en page dynamique met en valeur les mots-clés à l’aide de graisses accentuées pour attirer l’attention sur les éléments forts du récit. Le verso, plus fonctionnel, propose un programme illustré sous forme de grille, avec des pictogrammes colorés représentant des objets-clés du film. Le personnage de Turkish y est mis en avant graphiquement, et l’ensemble permet de guider visuellement les spectateurs vers les horaires, dates et salles, en lien avec leurs billets. Tous les supports ont été pensés pour offrir une expérience immersive et cohérente, depuis les objets dérivés jusqu’à la scénographie de l’événement : kakémonos, dépliants, et éléments visuels intégrés à l’espace du Grand Rex.

PictogrammeAnglaisBiere-GroundControl
DESIGN GRAPHIQUE, ILLUSTRATION, PICTOGRAMMES

PICTOGRAMMES LE BRITISH – GROUND CONTROL

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PICTOGRAMMES LE BRITISHGROUND CONTROL BRIEF CLIENT FICTIF Représenter les anglais vus par les français, décliné de façon humoristique. À travers une série de 9 pictogrammes pour Ground Control. Pour ce projet de création de pictogramme, je me suis inspirée du personnage emblématique anglais Mister Bean, utilisé ici comme base de construction stylisée. Le design reprend des éléments clés du stéréotype visuel britannique : chapeau melon à motif tartan, moustache rétro et silhouette minimaliste, permettant une identification immédiate. L’icône est animée dans une série d’illustrations narratives, construite autour de clichés culturels britanniques : amour de la bière, royauté, football, thé et jelly. Chaque scène renforce l’identité visuelle à travers une grammaire graphique cohérente : tracés vectoriels épurés, palette restreinte, jeu de contrastes et répétition de formes pour garantir l’unité stylistique. Ce travail met en valeur l’exploiter du design d’icônes dans une démarche à la fois humoristique et conceptuelle, en jouant sur la reconnaissance culturelle et la simplification formelle.

JeuZelda&LeafletVerso-Fnac&Nintendo
DESIGN ÉDITORIAL, ILLUSTRATION, LEAFLET, PACKAGING

LEAFLET “ZELDA LINK’S AWAKENING” – FNAC & NINTENDO

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LEAFLET « ZELDA : LINK’S AWAKENING »FNAC & NINTENDO BRIEF CLIENT FICTIF Conception et mise en page d’un dépliant 2 plis roulés, 1 pli croisé le remake du jeu «The legend of Zelda : Link’s Awakening» sur Nintendo Switch pour la Fnac. Pour la conception de ce leaflet, je suis partie sur un design clair et attractif, destiné à promouvoir le jeu Link’s Awakening. La mise en page s’appuie sur une grille modulaire assurant une lecture fluide et structurée. La hiérarchisation de l’information est renforcée par une composition dynamique, alternant textes informatifs, captures d’écran du jeu et personnages présents dans le jeu. Des blocs segmentés par des couleurs vives permettent de distinguer visuellement chaque thématique. L’usage de typographies sans empattement optimise la lisibilité, tandis que la mise en avant des fonctionnalités, avec la typographie BD Caramel Bubble (amiibo, donjons personnalisés), oriente naturellement le regard. Ce travail illustre une approche de narration visuelle immersive, pensée pour capter l’attention tout en valorisant l’univers graphique du jeu. LEAFLET RECTO LEAFLET VERSO

JeuDeCartes7FamillesFootball-Nathan
DESIGN GRAPHIQUE, ILLUSTRATION, PACKAGING

CARTES DE JEU 7 FAMILLES – NATHAN

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CARTES DE JEU7 FAMILLES NATHAN BRIEF CLIENT FICTIF Concevoir un jeu de 7 familles sur le thème des joueurs de football représentant une famille du jeu. J’ai imaginé et réalisé un jeu de 7 familles illustré, comprenant ici deux familles de six cartes chacune recto-verso et le packaging de la boîte du jeu. Chaque carte de la même famille présente un joueur de football, Cristiano Ronaldo et Kylian Mbappé, dont le visage a été transformé par morphing facial pour adopter un style caricatural, représentant différentes tranches d’âge et genres. Ces visages sont intégrés à des corps animaliers en tenue de football, avec des accessoires humoristiques comme des moustaches, des sacs à main ou des cannes, afin d’apporter un côté enfantin et ludique, ciblant une clientèle jeune. La palette de couleurs utilisée pour les encadrements des cartes au verso combine des teintes douces et vives, créant un contraste dynamique et attrayant. Le packaging de la boîte de jeu a été conçu pour être cohérent avec l’univers visuel du jeu, offrant une expérience immersive et ludique.

Chaise-ToteBagRose-BurlesqueKlub
BRANDING, DESIGN GRAPHIQUE, IDENTITÉ VISUELLE, ILLUSTRATION, LOGOTYPE

LOGOTYPE – LE BURLESQUE KLUB

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LOGOTYPE LE BURLESQUE KLUB BRIEF CLIENT FICTIF Création et réalisation d’un logo pour le Burlesque Klub. Pour concevoir ce logo, j’ai combiné deux typographies distinctes : Futura PT Cond et Spartacus Black. Futura PT Cond, une police géométrique aux lignes épurées, apporte une touche féminine et moderne, tandis que Spartacus Black, avec ses empattements massifs et ses formes angulaires, confère un impact visuel fort et une présence affirmée. J’ai intégré une illustration stylisée d’une jambe gracile incorporée au « B » de « KLub », symbolisant la danse et la sensualité, éléments essentiels du burlesque. La palette chromatique se compose d’un rose Razzmatazz vibrant, évoquant le glamour et l’humour du burlesque, et d’un gris Bokara, représentant le mystère et l’ambiance feutrée de la scène. Le logo est encadré dans un cartouche rectangulaire, apportant structure et dynamisme à l’ensemble.

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